人像攝影培訓適合零基礎的學員,由我校攝影大師傾力授課,根據(jù)學員自身基礎來適合自己的學習計劃,幫助學員熟練掌握各類商業(yè)攝影技法,致力讓每位學員可以充分吸收老師上課所講
1、相機的曝光理解(光圈,快門與感光度了解)
2、持續(xù)光與瞬間光的曝光控制
3、鏡頭分類與正確選擇
4、景深的理解與控制
5、數(shù)碼相機曝光模式、拍攝模式、對焦模式及測光模式的講解與操作
6、各款相機特點
7、拍攝格式的選擇
8、數(shù)碼相機的正確操作
9、影響成像質量的因素
10、用光基本概論——光的強度、照度及亮度的理解
11、測光的意義與方式
12、光位的講解與實踐
13、光的脾性的了解與運用
14、光的職務的理解與實踐
15、光比控制與影調的關系
16、色溫的理解與運用
17、色溫控制與白平衡的關系
18、采光技法——平面光、正面光講解與實踐
19、采光技法——全逆光、圓形光講解與實踐
20、采光技法——三角光、陰陽光的講解與實踐
21、采光技法——全輪廓光、亮一線光的講解與實踐
22、采光技法——黑一線光、舞臺光的講解與實踐
23、用光的影調與情調、色調關系
24、用光的原則性的把握
25、影樓燈光器材的配備
1、構圖的理解
2、如何進行觀察
3、人眼的視覺效果如何轉化成相機的平面視覺效果
4、構圖元素——點、線、面形的認識
5、構圖元素——光影明暗、色彩與質感的認識
6、對比法構圖的講解與實踐
7、秩序法構圖的講解與實踐
8、平衡感構圖法的講解與實踐
10、動感構圖法的講解與實踐
11、深度感構圖法的講解與實踐
12、人物裁切的比例與內含的表現(xiàn)
13、人物構圖的一般要求與注意事項
14、人物在畫面中構圖形式具體表現(xiàn)
15、構圖的各類風格講解與實踐
16、光的色彩構成原理
17、顏料的色彩構成原理
18、色彩對人心理感受的講解
19、色彩的搭配方式與注意事項
20、道具的具體運用
21、背景的類型與選配
22、色調構成——暖調與冷調的構成講解與實踐
23、色調構成——高調與低調的構成講解與實踐
24、色調構成——對比調與和諧調的構成講解與實踐
25、色調構成——濃彩調與淡彩調的構成講解與實踐
26、色調構成——黑白色調及重點色塊構成講解與實踐
1、單人美姿身體曲線處理技巧
2、單人美姿腿部線條與動作的處理技巧
3、單人美姿手臂線條與手部動作的處理技巧
4、人物頭部動作的處理技巧
5、人物情緒的引導
6、寫真美姿的變化要領的掌握與實踐
7、寫真美姿變化過程注意的細節(jié)處理
8、雙人美姿的變化要領的掌握與實踐
9、雙人美姿的造型方式與技巧
10、婚紗拍攝中情調、色調及影調變化
11、婚紗美姿造型中兩人距離保持的含義理解
12、雙人美姿站、坐、臥腿部的處理技巧
13、雙人美姿人物手在畫面中的處理技巧
14、兩人的高低比例與構圖的處理
15、一套婚紗照所體現(xiàn)出的三種特點的美姿
16、特殊人物的拍攝技巧
17、如何與客人進行溝通
18、在溝通中如何善于發(fā)現(xiàn)人物的優(yōu)缺點
19、拍攝前應做哪準備
20、怎么去表現(xiàn)人物的意境
21、如果養(yǎng)成一個善于調整美姿細節(jié)的習慣
22、怎樣為照片做診斷
23、在拍攝過程中如何起到“導演”作用
24、攝影師怎樣具備專業(yè)感、親切感、幽默感和責任感
25、攝影怎樣具有應對任何客人的能力
1、景點與場景的選擇
2、光線的選擇與各種色調的控制
3、外景五大風格的講解與實踐
4、外景的準備與各種濾鏡的使用
5、夜景拍攝技巧的講解與實踐
6、主題攝影的理解與如何尋找素材
7、東方與西方古典主義主題的講解與實踐
8、感性派與另類叛逆主義主題的講解與實踐
9、畫意派主題講解與實踐
10、********拍攝的技術技巧講解
11、兒童攝影的技術技巧講解
12、主題拍攝訓練