動畫設計作品集是動畫設計師展示其創(chuàng)意、技能和才華的重要方式；作品集通常括一系列精心設計的動畫作品，以展示設計師在動畫創(chuàng)作方面的能力和風格；然而設計師需要選擇適當?shù)膭赢嫾夹g(shù)和工具來創(chuàng)作作品，這可能括手繪、數(shù)字繪圖、3D建模等。
課程目標
1、指導學生如何選擇和整理作品集，使其能夠充分展示個人的風格和才華。教授作品集排版、色彩搭配、字體選擇等方面的技巧，提升作品集的視覺吸引力。
2、鼓勵學生發(fā)揮創(chuàng)造力和想象力，創(chuàng)作獨特而引人注目的動畫作品。引導學生從日常生活中尋找靈感，并將其轉(zhuǎn)化為動畫故事和視覺元素。
3、提升學生的故事敘述能力，括編寫引人入勝的動畫劇本、設計有趣的角色和情節(jié)等。教授學生如何通過動畫作品有效地傳達情感和思想，引起觀眾的共鳴。
課程內(nèi)容
1.作品集概念與規(guī)劃
確定目標：與學生討論他們的職業(yè)目標、藝術(shù)風格和興趣點，以便為作品集制定明確的方向。
項目選擇：根據(jù)學生的能力和興趣，選擇合適的項目類型（如短片、角色設計、場景設計等）進行創(chuàng)作。
時間管理：幫助學生規(guī)劃時間，確保每個項目都有足夠的時間來精心制作和完善。
2.創(chuàng)意思維與故事構(gòu)建
故事構(gòu)思：指導學生構(gòu)思引人入勝的故事情節(jié)，括角色設定、沖突發(fā)展、高潮和結(jié)局。
角色設計：教授學生如何設計具有獨特性和吸引力的角色，括外觀、性格和動作設計。
場景設計：幫助學生構(gòu)建與故事情節(jié)相匹配的場景，創(chuàng)造獨特的視覺風格和氛圍。
3.動畫制作技術(shù)
基礎動畫原理：教授學生動畫的基本原理，如擠壓與拉伸、預備與跟隨、重疊動作等。
軟件操作：根據(jù)學生的選擇，教授相關動畫軟件（如Maya、Blender、Toon Boom等）的操作技巧。
特效與合成：指導學生添加特效和進行合成，增強動畫的視覺效果和吸引力。
4.視覺藝術(shù)與美學
色彩與光影：教授學生如何運用色彩和光影來營造氛圍和表達情感。
構(gòu)圖與布局：指導學生掌握構(gòu)圖的基本原則和技巧，使畫面更具吸引力和平衡感。
藝術(shù)與設計的審美：培養(yǎng)學生的藝術(shù)感知和審美能力，使他們能夠創(chuàng)作出具有獨特風格的動畫作品。
5.作品集展示與呈現(xiàn)
作品集排版：幫助學生規(guī)劃作品集的排版和布局，使作品集整體看起來整潔、有序且吸引人。
作品描述：指導學生為每個作品編寫簡潔明了的描述，突出作品的特點和亮點。
在線展示：幫助學生將作品集上傳至在線平臺（如Vimeo、Behance等），以便招生官和雇主查看。
6.反饋與修改
定期評估：定期評估學生的作品集進度和質(zhì)量，并提供具體的反饋和建議。
作品修改：根據(jù)反饋和建議，指導學生對作品進行修改和完善，使其更加成熟和出色。
7.面試與陳述準備
自我介紹：幫助學生準備一份精煉而有力的自我介紹，突出的優(yōu)勢和特點。
作品集陳述：指導學生如何有效地陳述的作品集，括作品的創(chuàng)作過程、靈感來源和亮點。
模擬面試：組織模擬面試，幫助學生熟悉面試流程，提高應對能力。
課程特色
個性化指導：
根據(jù)學生的個人、興趣、特長和目標，提供定制化的輔導方案。針對每個學生的弱點和需求，提供具體的改進建議和方法。
全面技能培養(yǎng)：
涵蓋從故事構(gòu)思、角色設計、場景搭建、動畫制作到后期處理的整個流程。教學生使用各種動畫制作軟件，如Maya、Blender、Toon Boom等，并熟悉其高級功能。
實踐項目導向：
通過實際項目，讓學生在實踐中學習和提升技能。鼓勵學生參與動畫制作比賽和展覽，提高作品集的曝光度和影響力。
作品集優(yōu)化指導：
教授學生如何選擇和整理作品集，確保作品能夠充分展示個人風格和才華。提供作品集排版、色彩搭配、字體選擇等方面的指導，使作品集更具視覺吸引力。
