編劇，主要是以文字表述的形式完成影像的文本設計，既可是原創(chuàng)故事，也可對已有的故事進行改編（個別須獲得授權），一般創(chuàng)作好劇本后，編劇會將劇本交付導演審核，若未通過審核，則可與導演一同進行二次創(chuàng)作（劇本的修改權歸編劇所有）。因為各種編劇所從事的職業(yè)領域不同，編劇一般分為：電影編劇、電視編劇、話劇編劇等。
  經驗在于磨練
  在中影培訓學習過程中，你將參與寫作更多的劇本，創(chuàng)作過程中積累豐富的實戰(zhàn)經驗
  小班制專業(yè)化教學
  小班VIP教學，具有更強的針對性，更多的直接交流時間，化教學質量。
  跨專業(yè)團隊合作
  學生們將有機會與有機會與電影制作專專業(yè)和編導的學生協(xié)同合作，見證自己的劇本從文字到最后成片的過程
  的師資團隊
  經驗豐富的一線劇作講師授課，更有大師級教授，導演帶來教學享受

  編劇為影視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，人物要靠他，演員的對白也都要靠他。而劇本的“本”所表現(xiàn)的不僅僅是本子，還有根本，基本的含義。
  故事
  影視劇，話劇，甚至廣告都離不開故事，故事生動有趣，溫暖感人就能吸引觀眾。如何能講好故事是一個編劇必不可少的能力。編劇還需要掌握一些講故事的技巧，編排好故事的結構，把控故事的節(jié)奏。如果說劇本是影視劇的靈魂，那故事就是給這個靈魂插上想象的翅膀。
  人物
  人物是一個故事的主體，講好故事的關鍵就是講好人物，塑造人物。人物推動故事的發(fā)展，產生故事的矛盾。通過演員的表演，再使人物豐富起來，立體起來，促使觀眾被人物打動，融入劇情。
  對白
  對白就是故事里的人物所說的話，也就是演員所說的話，這也是必不可少的。對白可以起到介紹人物背景，塑造人物，推動劇情發(fā)展等作用。對白不能是書面語或者大白話，要從生活中提煉，要讓人真實可信，所以對白也是要通過精心設計的。

  電影編劇
  用文字為未來影片設定主題思想、人物塑造、故事情節(jié)、劇作結構和電影的表現(xiàn)形式等，為影片拍攝提供基礎。應考慮到劇本的文字形象可以轉為銀幕形象，這樣才能充分運用和調動起電影劇作自身的藝術特點和表現(xiàn)手段，以區(qū)別于小說或戲劇的寫作。
  電視劇編劇
  電視劇的體量大，人物和故事線比電影多很多，它的寫作方式跟電影不同，主要以人物對話來推動劇情，對白很多，故事線也很多，工作量非常大，一部大型電視劇基本上都是多個編劇一起工作。
  話劇編劇
  話劇是舞臺藝術，跟影像藝術有明顯的區(qū)別，因此寫作格式，表現(xiàn)手法也不同，對白也很多，通常人物情感飽滿，動作夸張。
  廣告編劇
  廣告時長很短，要在短時間內傳遞主題和內容，一個好的創(chuàng)意和文案很重要。